Темы семинаров:

1. Клиент, прежде всего, урод. Основы сервиса.
2. Эффективное управление персоналом в нетрезвом состоянии.
3. Деловые переговоры: как дождаться банкета или сауны. Эффективный саунинг и банкетинг.
4. Креатив в бухгалтерской отчетности.
5. Планирование роста продаж и составление стратегических планов при обыске и выемке документации.
6. Эффективное уничтожение бухгалтерской документации.
7. Колбаса как инструмент. Деловая колбаса.
8. Управление корпоративными мероприятиями и эффективное делегирование за водкой.
9. Основы управленческих поединков: можно ли управлять ниже пояса, этично ли управлять лежачего, три управленца на одного - честно ли это?
10. Как восстановить имидж деловой женщины после корпоративной вечеринки.
11. Основы нормирования труда. Десять отличий нормального труда от ненормального. Обмотивация персонала.
12. Повышение эффективности ануслизинга директоров и топ-менеджеров. Основы поддакивания.
13. Построение протокольной рожи как инструмент ведения переговоров.

     Новое поколение пользователей Интернет рассматривает его как основу ведения бизнеса. Сегодня сайты становятся одним из главных видов коммуникативных связей и средств передачи информации. Целью создания сайта является формирование имиджа, создание сайта для рекламы.  Создать сайт наиболее старым и самым традиционным видом -  это создать web сайт. Кроме того, создание сайтов для творческих проектов предполагает применение флеш сайтов. Для компаний предоставляющих услуги с мобильного телефона оптимальным является создание Wap сайтов. В современном мире создание сайтов, прежде всего, рассматривается как инструмент бизнеса и преследует следующие цели.    
1.   Анализ будущей аудитории сайта с целью выявления целевых посетителей.
2.   Разработка структуры сайта для создания комфортной навигации по сайту.
3.   Выявление информации и графики для размещения на сайте.
4.   Создание дизайна сайта.
5.   Верстка сайта.
6.   Программирование сайта.
7.   Размещение сайта на хостинге.
8.   Раскрутка и продвижение сайта.

1.   создание сайтов для формирования имиджа компании и представительских функций. В современном мире бизнеса уже дано наличие собственного сайта, компании рассматривается как показатель ее открытости и стабильной работы. Кроме того, описание на сайте продукции и услуг компании экономит время и финансы на доставку партнерам и покупателям необходимой информации.

2.  создание сайтов для выполнения рекламных функций и увеличения продаж. Профессиональное создание сайтов помогает формированию бренда и проведению PR- акций компании. Решается также задача формирования лояльной потребительской аудитории. Кроме того, создание сайтов предполагает и организацию эффективны продаж через интернет, позволяющих предоставлять товары в режиме on-line, выбирать удобную для покупателя форму оплаты и формирования заказа.

3.  Одной из целью, для которой служит создание сайтов, является оптимизация сервисного обслуживания потребителей. Сайты в деятельности компаний используются для поддержания двухсторонней связи с клиентами партнерами, улучшения документооборота компании. Этому способствует создание сайтов с разделами Frequently Asked Questions (FAQ)

4.   создание сайтов для сбора маркетинговой информации и мониторинга рынка путем проведения опросов и анкетирования важный элемент ведения бизнеса

5.   создание сайтов может служить цели вербовки кадров для компании. Сайт это удобный и функциональный помощник менеджеров по персоналу, с его помощью можно размещать информацию о вакансиях предприятия и получать резюме претендентов на открытые вакансии.

6.  создание сайтов в целях сокращение традиционных расходов. Наличие сайта у компании позволяет уменьшать использование других средств связи и избегать затрат по их обеспечению. Кроме того создание сайтов и дальнейшее их продвижение является неплохим инструментом public relations, не требующим дополнительных финансовых вложений.

   
7.   создание сайтов способствует повышению конкурентоспособности компании, так как интернет стирает пространственные и временные грани ведения бизнеса. Инструменты интернета используются в кризисных ситуациях, когда есть необходимость в срочной реакции на изменение рыночной ситуации.

   
8.   создание сайтов дает преимущество перед другими средствами public relations, позволяя обновлять информацию в реальном времени. Публикация на сайтах пресс-релизов и предоставление текущей информации для покупателей своей продукции значительно удешевляет данный процесс.


источник

Или «Вечное сияние чистого разума». Необычное кино об обычной жизни. Помню, когда была реклама этого фильма в кинотеатрах — не пошла сознательно, очередная звездная роль Джима Керри, которому в партнерши подобрали Кейт Уинслет. Но все оказалось не так.

«Можно стереть любовь из памяти. Выкинуть из сердца - это уже другая история» - вот в чем главная идея. Сердце и с ним чувства не могут быть запрограммированы, они просто есть. Можно попробовать обмануть самого себя и внушить себе, что обман удался и любовь ушла...но что из этого получится?

Вот именно об этом фильм. Накануне Дня св. Валентина Джойл узнает, что Клементина вычеркнула его из своей жизни и стёрла из памяти все воспоминания об их романе. Он обращается в клинику доктора Мерзвяка с такой же просьбой. Воспоминания уничтожаются постепенно в обратном порядке. Неожиданно во время процедуры Джойл видит отношения с Клементиной в новом свете, осознает, что он все еще любит её, и ему очень нужны эти воспоминания. Он пытается остановить этот процесс и, отчаявшись, спасти воспоминания о Клементине, пряча их в самые сокровенные уголки своего подсознания…

В оригинале название фильма это цитата из стихотворения Александра Поупа «Элоиза Абеляру», в русском переводе она не существует вне контекста соседних строк, звучит как «Невинностью лучатся их сердца» и не могла бы стать русским названием фильма.

Джим Керри не похож на самого себя, через 5 минут буквально забываешь о том, что этот человек комик, а не драматический актер. Точно также можно отметить игру Кейт, которая выглядит большую часть фильма просто ужасно и аналогичным образом себя ведет, но есть в ней что-то такое, что вызывает симпатию.

Не хочется рассказывать весь сюжет, но фильм определенно нужно посмотреть всем хотя бы чуть-чуть романтическим натурам, а также творческим людям — снять такое кино сможет не каждый. Поэтому пару слов о режисссере — это был француз Мишель Гондри, автор большинства клипов Бьорк , «Come into My World» Кайли Миноуг, «Protection» Massive Attack, еще трех десятков великих музыкальных видео и, согласно Книге рекордов Гиннесса, самого титулованного рекламного ролика всех времен — джинсов Levi's 1994 года.

На форуме «Селигер 2009» я бы лично отметила пребывание делегации, которая расположилась прямо на собственном плоту на озере «Селигер». Это были люди, представлявшие всем известный бренд «Экспедиция». Главным «на борту» был Александр Кравцов — президент группы «Руян». Ежедневного они были готовы оценить готовые бизнес-проекты, ответить на все интересующие вас вопросы в области бизнеса, выслушать ваши идеи и предложения, а также завязать сотрудничество с самыми активными молодыми людьми.
Группа «Руян» начала свою деятельность в 1995 году с торговли обувной косметикой. Позже к ассортименту прибавились средства от насекомых, товары для пикника и т. д. В 2003 году оборот компании составил около $30 млн. Зимой 2006 года группа разделилась. Двум акционерам - Владимиру Чекурде и Алексею Белевцеву - отошел наиболее доходный бизнес компании - марки «Раптор», Salton и прочие брэнды бытовой химии. Еще один совладелец «Руяна» - Александр Кравцов - сосредоточился на товарах для туризма и активного отдыха. В 2002 году родилась марка "Экспедиция", под которой на данный момент выходит журнал, работает ресторан северной кухни, существует линейка товаров и сеть магазинов "Экспедиция". Кроме того Александр является создателем проекта "Экспедиция", в основе которого лежит идея подлинности, "настоящего". Чтобы подтвердить главную идею проекта, 6 сотрудников компании "Руян" во главе с Кравцовым проверили маршрут на себе, преодолев в марте 2004 года дорогу Москва — Владивосток на двух внедорожниках.
Александр Кравцов отмечает четыре принципа создания инновационных продуктов: «Первый — мы выбираем продукты на стыке ниш или отраслей. В самих нишах, как правило, уже есть укрепившиеся лидеры, а на стыках — нет. Например, Forester — товары для пикников и отдыха на свежем воздухе — находится на стыке хозтоваров и продуктов для отдыха.
Второй принцип — сезонность продукта. Спрос на сезонные товары намного выше, чем на всесезонные. Первая машина с косметикой Salamander пришла в мае. До этого мы внимательно изучали, как продаются товары по уходу за обувью. Особенно нас впечатлило, как они продаются в октябре. Но мы не предполагали, что летом обувная косметика будет продаваться настолько плохо. Если бы мы остались только импортерами или производителями товаров по уходу за обувью, нам просто нечего было бы делать летом. Мы стали наблюдать за рынком, искать продукты, которые бы хорошо продавались в теплое время года и соответствовали при этом нашим правилам выбора стыка ниш. И нашли средства от комаров. Сегодня в зависимости от сезона мы распределяем и мобилизуем свои ресурсы.
Третий принцип — выбор оптимального по емкости рынка. То есть, емкость должна быть настолько небольшой, чтобы рынком не заинтересовались крупные международные корпорации, и одновременно достаточной для того, чтобы другие отечественные производители не смогли в этой нише стать лидерами, а компания “Руян”, обладая соответствующими ресурсами, сделала бы это легко.
Четвертый принцип — рентабельность нового бизнеса должна быть не меньше 80%. Хотя в большинство случаев рентабельность наших проектов превышает 100%» Одна из самых интересных лекций смены - «Бизнес как экспедиция».

В предыдущих постах я выклыдывал статьи которые объясняли психологическое устройство человека. Этой теории достаточно. Теперь перейдем к практике. Как управляют миллионами..

начнем с этого видео, ибо тут без разницы

На глазах широкой публики зреет глумливое злодейство. Общественность кипит. Какие-то алчные олигархи (они же девелоперы) посягнули на знаменитый заповедник отечественной словесности, на славное Переделкино. Эти отвратные девелоперы (то есть олигархи) намерились возвести какие-то здания и сооружения здесь, где каждое деревцо и каждая тропинка овеяна памятью тех, кто создавал или, выражаясь поэтически, неустанно ковал…

Кстати, а помним ли мы сегодня, что именно здесь, в Переделкино, было наковано? Нет, так сразу и не вспомним. Вот какие мы манкурты, компрачикосы, мамлюки, а также Иваны, не помнящие родства!.. Лишь самые эрудированные из нас, усеяв лоб глубокими морщинами, назовут роман «Доктор Живаго». Лишь самые музыкальные из нас без фальши насвищут «Последний троллейбус». Да, все так. Именно здесь, в тихом литературном затоне, творили Борис Пастернак и Булат Окуджава.

Два великих имени – это два больших дома. Добавим для перестраховки еще несколько достойных имен (и несколько одноэтажных жилых строений), мною безответственно упущенных. Получится как бы маленький переулок. А все прочее? Литературное Переделкино – это все же приличное поселение в сотни домов. Где-то в этих кущах должны витать вещие тени многочисленной плеяды творцов, слово которых неугасимой лампадой освещает, согревает и подпитывает нетленкой наши благодарные сердца! Все-таки сотни домов, тысячи клумб, до Москвы рукою подать, в кустах соловьи, нувориши снимают дачи по десять тысяч «зелени» в месяц. Не может быть, чтобы при такой роскошной недвижимости – и такой дефицит гениев.

Увы, может. Если на фасаде каждого дома вывесить по списку созданных в его стенах произведений, то на некоторых будет вовсе пусто, а на иных всплывет такая дрянь, что лучше бы и не всплывало. Для статистической чистоты напомню также, что Михаил Булгаков писал «Мастера и Маргариту» не здесь. Наверное, хотел бы, вспомните, какие слова нашел он для потного танцевального ада в МАССОЛИТе. Но Переделкино ни тогда, ни потом не бывало резиновым. Не нашлось здесь места ни Ахматовой, ни Мандельштаму, ни Платонову, ни Цветаевой, ни Солженицыну, ни Шаламову, ни Высоцкому. Вообще, список тех писателей, кому в жилищно-коммунальном отделе Литфонда выдали ордера на площадь в Переделкино, и список тех писателей, кого История записала на свои скрижали, поразительным образом не совпадают.

В 1932 году великий Сталин, по наущению Горького, отписал писателям подмосковное село Переделкино. Знал бы лучший друг физкультурников и драматургов, почем в наши дни пойдет одна сотка переделкинской почвы – он бы перекусил от досады ту трубку, которую тихо посасывал, слушая так восхитившую его байку «Девушка и смерть».

А может, и не перекусил бы. Что там ни говорите, а эффект от Переделкино оказался фантастическим. Возможно, он даже превзошел ожидания дальновидного кремлевского горца. В становление и расцвет социалистического реализма Переделкино внесло гораздо более весомый вклад, нежели все нагоняи и чистки Агитпропа. Для тех тружеников пера, кого нехорошо помянул в своем докладе заплывший жиром и желчью Жданов, сохранялись хоть какие-то шансы выжить. Орфеи же, изгнанные из переделкинского рая, были обречены. Всеми отринутые и отвергнутые, они впадали в депрессию, уходили в запои и пропадали – с концами и навсегда.

Престижный дом в Переделкино стал золотой медалью за покорение литературного Олимпа. С солнечной террасы в Переделкино Гете с Фолкнером казались на голову ниже. Люди, имена которых ныне столь прочно забыты, что само прочтение их сегодня покажется нам пустой тратой времени, величаво строчили произведения, обреченные на Сталинские (Государственные) премии заранее согласованных в ЦК степеней. По утрам писатели выходили на прогулки, массируя кисти рук. Инженерами человеческих душ они были по совместительству. Главная профессия, по которой шла оплата – кузнецы социалистического реализма.

Но сколь бы обильно ни творили в Переделкино – были еще два вида общественной деятельности, которым здешний люд предавался совсем уж до самозабвенного истязания. Я имею в виду интриги и пьянство. Порою они сливались в единое русло, порою вновь разливались на отдельные рукава, но не пересыхали никогда. По тому, кто с кем пьет, кто с кем продолжает пить и кто с кем перестал пить, знающие люди вычерчивали сложнейшие траектории зреющих интриг, шла ли речь о тиражах, рецензиях, кадровых выдвижениях или составах писательских делегаций.

Вообще, сама идея собрать в едином месте для повседневного, контактного бытия сотни существ, самой природой сотканных из величия, зависти, болезненного самомнения, начитанности, бессонницы, безденежья, запоров от сидячей жизни, припадков болезненного пессимизма и не менее болезненного оптимизма – такая идея не могла прийти в хорошую голову. Все это, несомненно, завершилось бы огромной коллективной бедою, если бы не более мощный инстинкт, перебивший все остальное. Это был инстинкт собственника в его высшем, самом чистом проявлении: инстинкт халявы.

Собственность в Переделкино люди получали медленно, постепенно, но неотвратимо. Сначала это был просто «дом номер пять». Потом – «пятый дом, где Сартаковы». И, наконец, без всяких цифр и очень просто: дом Сартаковых.

Кто такие Сартаковы – даже не спрашивайте. Знающие и так знают, незнающим оно ни к чему. Самые золотые перья отечественной словесности, подпартийные летописцы, плешивые комсомольцы и окологэбэшные литературоведы со вставными ядовитыми зубами составили костяк переделкинского самоуправления. Еще Чубайс был милым младенцем, а не заклятым врагом трудового народа, еще на все заводы и фабрики страны существовал один-единственный ваучер, которым безраздельно владел Госплан, а литературные функционеры уже ловко и жестко пилили якобы общее Переделкино. Так что к моменту, когда появились ваучеры, осталось просто приватизировать уже свершившееся. На смену тем, кто своими суетливыми «Блокадами» и невыносимыми «Сибирями» снискал тихую ненависть школьников, пришло их ушлое потомство – без поэм и романов, но с четким осознанием своих наследственных прав. Оно сегодня и вопит от имени легитимных старожилов сталинского литературного рая.

Но в стране слишком много зубастых особей, чтобы мемориально цацкаться с изнеженными наследниками некогда грозных тигров, гиен, шакалов и кобр. Новые хищники рвут на части трепещущее тело литературного заповедника, жадно хватая на лету куски оторванной плоти.

Ну, а что дальше? Выражаясь с поэтической высокопарностью, перо мое в тоске и тревоге застыло над бумагой. Честное слово, я ума не приложу, что в Переделкино верно, а что – нет. У нас не было простого, спокойного и честного расставания с коммунистическим прошлым. «Мы поименно вспомним тех, кто поднял руку», – так Александр Галич грозил в своей знаменитой песне гонителям Бориса Леонидовича Пастернака. Из этого ничего не вышло. «Те, кто поднял руку» – это и есть костяк собственников Переделкино. Оставить им в награду за мерзости отцов еще и землицу ценою в миллионы баксов? Не жирно ли?

Но и другая, внелитературная сторона, далека от поучительной беллетристики. Можно не науськивать на Переделкино олигархов-девелоперов с их вонючими, лязгающими экскаваторами. Эти и так вмиг подшустрят. Им плевать, кто там сочинял многотомную «Сибирь» и о чем шумела ныне всеми забытая «Белая береза» лауреата всех премий М. Бубеннова. Девелоперы выгонят всех, заплатят за гектар по рублю, за год десять раз перепродадут и получат свои привычные пять тысяч процентов маржи. Тоже не красиво.

Ну тогда, может, вернуть государству? Где что взяли, там то и положили? Государство, понятно, все там быстро сметет. Потом там все зарастет осокой. Потом возникнет болото, которое у государства не станет денег осушить. Потом приедет национальный лидер и устроит в Переделкино Пикалево. Портом вместо своры девелоперов появится один любимый разведчик-олигарх.

Остается последнее средство: выборочный подход. Вдумчивый. Индивидуальный. Коллективный. От нынешних обладателей – наследники «Сибири». От олигархов – девелоперы. От национального лидера – те, кто молча стоял за спиною лидера в Пикалево. В результате снесут под застройку всего два дома. Дом Бориса Пастернака. Ну и, ясен пень, дом Булата Окуджавы.

бронирование номеров очень распространенная услуга в гостиничном бизнесе. Отели  в Санкт-Петербурге, очень разносторонние, отличаются своим дизайном, один из известных мини отелей это знаменитый, а после называемый сеть отелей Отельхом. Гостиницы и отели по своей специфи имеет один смысл.

http://www.otelhom.nsknet.ru/

Бронирование номеров +7(812)958-51-60

http://catalog.go2promo.ru/registr.html?pp=1772

Грузоперевозки, Санкт-Петербург, Москва,

Руслорри - это транспортное объединение частных перевозчиков Санкт-Петербурга и Москвы. Многочисленность автотранспорта позволяет нам не откладывать на завтрашний день заказы.  Будь вы в Москве или в Санкт-Петербурге для   нас это не имеет значений мы примем и выполним  заказ в полном объеме и со всей ответственностью     Основу нашего коллектива составляют опытные водители — профессионалы своего дела, которые помогут организовать перевозку с учетом ваших пожеланий.   Мы работаем круглосуточно! Звоните сейчас.

(812)920-31-42 8-905-286-36-15

http://www.ruslorry.ru

http://catalog.go2promo.ru/registr.html?pp=1772

На указанной странице представлена продукция Тяньши в полном объеме. А обсудить ее можно здесь

Этот пост про самого известного режиссера бывшей Югославии - Эмира Кустурицу. 

Как говорит он сам: "Я и Михалков - единственные два режиссера из Восточной Европы, на фильмы которых западный зритель покупает билеты". И это действительно так.

Эмир собирался стать профессиональным футболистом, но подписать контракт помешала травма связок. Именно в этот момент он увлекся кино, снял любительский фильм, который совершенно неожиданно получил премию. В  итоге в возрасте 18 лет Кустурица уехал в Прагу, где жила сестра отца, получать кинообразование. Он учился на факультете кино и телевидения престижной Академии исполнительских искусств (FAMU) , выпускниками которого в разное время были Милош Форман и Иржи Мензель.

Первые свои фильмы Кустурица создал именно во время обучения в Праге — это короткометражные ленты «Часть правды» (1971) и «Осень» (1972).

Дипломный фильм Кустурицы — двадцатипятиминутная лента под названием «Герника» (1976) — рассказывал историю мальчика из еврейской семьи в конце 1930-х годов. Направленный против нацизма и антисемитизма фильм, в котором Кустурица был режиссёром, сценаристом и оператором одновременно, получил главный приз на фестивале студенческого кино в Карловых Варах.

Окончив киноакадемию в 1977 году, Эмир вернулся в Сараево, начал работать для телевидения. Снимал короткометражки, а вечером играл на гитаре в рок-группе. Кустурица создал два фильма для местного телевидения. В 1978 он поставил фильм «Невесты приходят», который так и не был выпущен на экран из морально-этических соображений. Позже Кустурица в интервью, опубликованном в книге Le petit livre d’Emir Kusturica говорил о том, что снять этот фильм было самым смелым поступком в его жизни, так как затрагиваемые в картине темы были табуированы в социалистической Югославии. С фильма «Невесты приходят» началось сотрудничество Кустурицы с оператором Вилько Филачем.

В 1980 году состоялся полнометражный дебют Кустурицы с фильмом «Помнишь ли ты Долли Белл?», рассказывавшем о детстве и взрослении сараевского подростка шестидесятых, роль которого исполнил Славко Штимац. «Помнишь ли ты Долли Белл?» — первый югославский фильм, снятый не на официальном сербохорватском языке, а на его боснийском диалекте. Картина принесла Кустурице первый крупный успех — приз за лучший дебютный фильм и приз ФИПРЕССИ на международном кинофестивале в Венеции-81. Эмир в это время служил в армии, и его отправили прямо из казармы в Лидо, в самую гущу кинематографического карнавала.

Уже в двадцать шесть лет Кустурица получил неофициальный титул "Кинорежиссер двадцать первого века".

Следующий фильм последовал только через 4 года, в 1984 году — «Папа в командировке». Он был посвящен послевоенным годам в Югославии, увиденным глазами ребенка. Несмотря на то, что к тому моменту маршала Тито уже не было в живых, послевоенные репрессии и ссора Тито со Сталиным, упоминаемая в фильме, всё ещё оставались запретными темами. В «Папе в командировке» Кустурица впервые снял Предрага Манойловича, Мирьяну Каранович и Давора Дуймовича, которые впоследствии появились ещё в нескольких лентах режиссёра. Фильм принес Кустурице «Золотую пальмовую ветвь» и приз ФИПРЕССИ на Каннском фестивале, а также номинации на «Оскар» и «Золотой глобус». Милош Форман, вручивший как председатель жюри «Золотую пальмовую ветвь» югославу, назвал Кустурицу надеждой европейского и мирового кино.

Третья картина Кустурицы, «Время цыган» («Дом для повешения», 1989) была создана при участии британских и итальянских продюсеров. Снятая в Македонии лента стала первым обращением Кустурицы к цыганской тематике и первым в истории кино фильмом о цыганах на цыганском языке. В главной роли — подростка Перхана — снялся Давор Дуймович, а саундтрек написал Горан Брегович, с которым Кустурица сотрудничал и в следующих двух своих фильмах. За «Время цыган» Кустурица был удостоен на Каннском кинофестивале приза за режиссуру.

Примерно в это же время режиссёр начал играть на бас-гитаре в сараевской панк-рок-группе «Zabranjeno pušenje», которая вскоре временно прекратила своё существование.

Уже имевший опыт преподавания в киношколе в Сараево (из которой режиссёра уволили после того, как он стал участником «Zabranjeno pušenje», Эмир Кустурица был приглашен Милошем Форманом преподавать кинорежиссуру в Колумбийском университете.

Сценарий, написанный студентом Кустурицы Дэвидом Аткинсом, после небольшой доработки лёг в основу англоязычного фильма «Аризонская мечта» (1992), в котором снялись «звёзды» американского кино Джонни Депп и Фэй Данауэй. На создание картины ушло очень много времени, и дата премьеры неоднократно переносилась. Получившийся фильм не вызвал восхищения у критиков и провалился в прокате, хотя и был удостоен премии «Серебряный медведь» на Берлинском кинофестивале. Таким образом, «Аризонская мечта» стала первой и, видимо, последней американской картиной Кустурицы: сейчас режиссёр заявляет о том, что не хочет работать в Голливуде.

В 1992 году началась Боснийская война. Дом семьи Кустурицы в Сараево был разрушен, отец режиссёра Мурат Кустурица вскоре после этого скончался от сердечного приступа.

Поворотным пунктом в судьбе режиссера стал фильм "Подполье" ("Андеграунд") (1995), принесший кустурице вторую "Золотую пальмовую ветвь". Картину представили как триумф десятилетия.

После показа "Подполья" боснийское телевидение стало представлять режиссера монстром, алминистрация Сараева начала репрессии против его семьи. Мать Эмира была вынуждена переехать в Черногорию.

Реакция критики на картину была неоднозначной, и Кустурица, решив, что его не поняли, даже заявлял, что уходит из кино.

Решив было бросить кино, Кустурица затеял небольшой проект для немецкого телевидения о цыганской музыке под названием "Музыка-акробатика". Из этой затеи получился полнометражный фильм «Чёрная кошка, белый кот» (1998). Картина была фаворитом Венецианского кинофестиваля в 1998 году, но не получила главный приз, а всего лишь приз жюри за лучшую режиссуру. Сотрудничество с Гораном Бреговичем Кустурица прекратил после «Андеграунда», и музыку к «Чёрной кошке…» написал Нелле Карайлич, который незадолго до начала работы над фильмом создал свою версию сараевской рок-группы «Zabranjeno Pušenje» под новым названием «The No Smoking Orchestra».

 "Черная кошка, белый кот" -  это 2-х часовая необычная, веселая и жизненная история. Два цыганских барона, сколотившие свои состояния на темных делишках, тем не менее умудрились сохранить взаимное уважение и искренюю дружбу, хотя и не виделись 25 лет. И теперь, разменяв девятый десяток, им приходится расхлебывать кашу, которую заварили их многочисленные беспокойные потомки. Это фильм, который обязательно надо пересмотреть, потому что настроение от него становится просто лучше некуда.

В 2005 году Кустурица сам возглавил каннское жюри, которое под его руководством присудило «Золотую пальмовую ветвь» фильму братьев Дарденн «Дитя». В том же году он поучаствовал в создании киноальманаха «Невидимые дети», поставив один из семи эпизодов этого фильма — «Синий цыган».

Восьмой полнометражный фильм Кустурицы получил название «Завет» (2007) (в некоторых источниках можно встретить русскоязычное название «Обещай мне это» или «Обещание»). С этой лентой Кустурица участвовал в конкурсе 60-го Каннского фестиваля, и, в пятый раз приняв участие в этом престижном киносмотре, впервые не получил ни одного приза.

26 июня 2007 состоялась премьера панк-оперы «Время цыган», написанной музыкантами «The No Smoking Orchestra» ("Курить запрещено") по мотивам одноименного фильма.

В 2008 году вышел документальный фильм «Марадона» о знаменитом аргентинском футболисте Диего Марадоне. Премьерный показ состоялся на 61-м Каннском кинофестивале.